نقاشی و تصویرسازی

هنرمندان
مناسبت‌ها

مفهوم نقاشی و تصویرگری چیست؟

در دنیای امروز با پیشرفت تکنولوژی شاهد به وجود آمدن رشته‌های جدیدی در گرایش‌های مربوط به هنرهای تجسمی هستیم که نقاشی و تصویرگری یکی از این رشته‌هاست. این رشته دربرگیرنده فرایند خلاقانه‌ای است که می‌تواند یک روایت و یا مفهوم انتزاعی را به مخاطب منتقل کند. این روایت می‌تواند شعر، داستان، مقاله و یا اثری تبلیغاتی برای یک کاتالوگ یا بروشور باشد. ازآنجاکه توصیف در این رشته هنری نقش مهمی دارد، می‌توان آن را نوعی نقاشی روایی نامید. با کمک نقاشی و تصویرگری می‌توان بدون استفاده از متن نوشتاری، یک مفهوم و پیام اختصاصی را به مخاطب انتقال داد.

پیشینه نقاشی و تصویرگری:

با وجود اینکه به نظر می‌رسد، این رشته تقریباً جدید و مربوط به دوران حاضر است، اما پیشینه آن را می‌توان در دوران کهن مشاهده کرد. یعنی زمانی که بشر برای ثبت رویدادهای تاریخی، ازنقاشی و تصویرگری استفاده کرد و این هنر در ظروف، بناها، لباس‌ها و جنگ‌افزارها، کتاب‌ها و دیگر ملزومات زندگی بشر خود را به نمایش گذاشت.

انواع نقاشی و تصویرگری:

کاربرد این هنر در پنج گروه مشاهده می‎شود:
در نشریات
در کتاب‌‎ها
در تبلیغات
در بنیادها و موسسات و نهادها
تصویرگری بین‎المللی

هنر نقاشی:

رنگ‌ها عضو اصلی این هنر هستند که ممکن است از نوع رنگ‌های مرطوب یا رنگ‌های خشک مانند پاستل باشند. هنر خلق کردن یک اثر با استفاده از رنگ‌ها بر روی سطوحی مانند بوم یا کاغذ، یک نقاشی را به وجود می‌آورد. این هنر همیشه به بیان احساسات و رویاها با استفاده از اصول زیبایی‌شناختی می‌پردازد. در این هنر از زبان شکل‌ها، خط‌ها، رنگ‌ها، طیف‌های رنگی و بافت‌ها برای نشان دادن حجم، فضا، نور و حرکت به‌صورت تک‌بعدی استفاده می‌شود و می‌تواند حس و حال یک رویداد واقعی یا روابطی کاملاً ماوراءالطبیعه و انتزاعی را به شکل بصری منتقل کند.

نقاشی در گذر زمان:

در سنت‌های پیشین، از این هنر با کاربردهایی مذهبی، آیینی و گاه برای سرگرمی یا آموزش استفاده می‌شد. نقاشان برجسته در آن دوران جایگاهی هم‌طراز با دانشمندان و درباریان داشتند. آن‌ها بیشتر هنرمندانی ماهر بودند و خلاقیت در کارهایشان نقش کم‌رنگ‌تری داشت. این هنرمندان بیشتر در حوزه موضوعات مربوط به آیین‌ها، ادیان و بارگاه‌های سلطنتی فعالیت می‌کردند و نقاش یا نگارگر نامیده می‌شدند.
رفته رفته این هنر شکل مستقل‌تری به خود گرفت و نقش خلاقیت در آن پررنگ‌تر شد. مفاهیم زندگی شهری، طبیعت، انسان‌ها و مفاهیم انتزاعی خود را در نقاشی به نمایش گذاشتند و نقاشان در سبک‌های مختلف به تصویر کشیدن محیط یا رویاها و خواسته‌هایشان را تجربه کردند.

هم‌پوشانی نقاشی و تصویرگری:

تفاوت اصلی این دو حوزه مربوط می‌شود به هدفمند بودن نقاشی و تصویرگری برای کاربردهای اختصاصی و به‌منظور برآورده کردن نیاز و خواست مخاطب یا سفارش‌دهنده که در مورد نقاشی، این مسئله کمتر به چشم می‌خورد و تصویرگر از این منظر شباهت زیادی با یک طراح گرافیک دارد. تصویرگر را می‌توان طراح گرافیکی دانست که از هنر نقاشی بهره‌مند است.

نقاشی و تصویرگری به‌عنوان هدیه:

انکیدو با هدف راهنمای جامع به منظور خرید بهترین هدیه پیش قدم شده و با ارائه لیستی از آثار در حوزه نقاشی ونقاشی و تصویرگری و معرفی هنرمندان برگزیده در این دسته کاری، مسیر روشنی تا انتخاب هدیه مناسب با سلیقتان برای شما درنظر دارد.